《哦嗬腔山歌剧》

　　"哦嗬腔"也叫"东腔"，是最具浠水地域特色的标志文化。"哦嗬腔"是由山歌即苏东坡所说的"鸡鸣调"演变、发展而来。北宋大文豪苏东坡贬居黄州时，曾写下《书鸡鸣歌》一文。文章写道："余来黄州，闻黄人二三月皆群聚讴歌，其词固不可分，而其音亦不中律吕，但婉转其声，往复高下，如鸡鸣耳。""余今所闻岂亦《鸡鸣》之遗声乎？土人谓之山歌云。"苏东坡多次来过浠水，文中所谓"黄人"自然包括浠水县在内。由此可见，早在北宋时期浠水就有唱"鸡鸣歌"即山歌的历史。

　　原始的山歌，是站在两座山头上的放牛人比赛唱的歌，也叫"对山歌"。由于两山之间距离较远，歌声必须高亢、嘹亮，"昂一声要翻几个山头"。山歌歌词有一定的套路，但主要是即兴创作、主唱者要针对对方的发难，进行有力的回击。"对山歌"的活动，促进了山歌的发展，后来大概人们觉得"对山歌"的简单形式，不能反映复杂的内容，于是便将山歌旋律运用到有人物、有情节的戏剧之中，发展成为"哦嗬腔"山歌剧。"哦嗬腔"山歌剧起于何时，没有文字记载，无法考证。根据浠水老艺人们的推断，大约起于明朝，盛于清朝。旧时的山歌剧非常简陋。演出时没有丝弦乐器，只有锣、鼓、钹、小锣四样响乐伴奏，台前演员唱，台后演员"接音"。服装道具因陋就简，人员随聚随散，没有固定的班底，人称"草台班"。演员人数少，不能演大戏，一般只演角色不多，剧情简单的小戏。如《卖水记》、《乌金记》、《白扇记》、《珍珠塔》、《鸳鸯谱》等剧。这些戏剧都没有文字版本，只有少量的手抄本，台词大都靠口传，甚至先拟一个提纲，具体的唱词、道白靠演员临场发挥。还有一种情况是，艺人们根据当地发生的奇闻、要案，在真人真事的基础上进行适当的加工，编成戏剧演出。这类剧目有《糍粑案》、《杨二女起解》、《茶园记》等。演的是身边事，唱的是"哦嗬腔"，说的是浠水话，自然受到民众喜爱。传说有这样一个十分有趣的故事：杨二女还健在的时候，附近有个草台班子演《杨二女起解》。杨二女很大度地去看戏，因其内容有些不雅，情节有些夸张。杨二女看后有些忿忿不平地说："老娘有是有这些事，但没有那么多游词！"草台班的戏有大众化的优点，但也有语言粗俗甚至下流的弊端。民国政府曾称他们为"花鼓淫戏"，明令禁演，结果是屡禁不止，"哦嗬腔"仍活跃在浠水大地。直到20世纪30年代，楚剧、汉剧先后传入浠水县后，"哦嗬腔"才真正受到影响，濒临绝迹。

　　"文化大革命"后期，各地兴起移植"样板戏"之风。当时县文教局组织专业和业余文艺工作者，深入乡村挖掘、整理和改造"哦嗬腔"，成功解决了用弦乐伴奏等难题，使其唱腔登上大雅之堂。县文工团曾先后上演"哦嗬腔"移植的京剧《沙家浜》、《平原作战》、《杜鹃山》，以及折子戏《智取炮楼》；另外还上演了由本县文艺工作者创作的大型现代戏"哦嗬腔"《云岭卡》和小戏《拔签》。上述剧目演遍浠水城乡。改造后的"哦嗬腔"既保留原来的特色，又有新的韵味，受到广大观众欢迎。在很长的一段时期内，"哦嗬腔"作为浠水县唯一的地方剧种，不仅在本地广泛流传，而且还流传到周边县市，且在外地开花结果。例如荆州的天沔花鼓戏，就是在吸收"哦嗬腔"精华的基础上加以发展，成为全省有名的剧种。天沔尊重历史，至今仍在曲谱前注上"蕲水调"（即"哦嗬腔"）三字，表明源于此处。这并不奇怪，黄梅戏本源于湖北黄梅，而发展成名却在安徽安庆。戏剧学家称此现象为"错用乡语"或"同源异流"。（稿件来源：《闻一多故乡-浠水》）