京剧《汉阳造》首演震撼亮相 皮黄声腔谱就民族工业的百年回响

荆楚网（湖北日报网）讯（通讯员 张晓雨）6月1日晚，湖北省京剧院京韵大舞台内掌声雷动、皮黄绕梁，大型原创京剧《汉阳造》在此成功首演。作为入选文化和旅游部“2023—2025舞台艺术创作行动计划”、湖北省文艺精品创作扶持资金项目及湖北省舞台艺术精品创作扶持工程重点直抓项目的重磅之作，这部作品以“汉阳造”的研制过程为历史锚点，深情讲述了中国近代工业筚路蓝缕、自主图强的峥嵘岁月，引发了观众的强烈共鸣与热烈反响。

《汉阳造》由湖北省京剧院倾全院之力打造，由著名剧作家赵瑞泰与青年编剧潘彦竹共同执笔，著名导演郭小男担纲执导，著名戏曲导演、作曲家续正泰及青年人才祝福、霍路芳担任唱腔、音乐设计。主演阵容上，一级演员尹章旭领衔主演，携手优秀演员郭铠宁、杨曦、陆艺君、潘欣、李奕平、易艳、谈元、王可汗等，构成了功底扎实、文武兼备的演出梯队，展现了湖北省京剧院老中青三代传承有序的蓬勃气象。

以史为鉴：从“器物之变”到“精神之变”

与众多历史题材剧目不同，《汉阳造》的叙事有着清晰的时代对话意识。全剧并未止步于复述张之洞创办湖北枪炮厂、艰难研制汉阳造步枪的历史史实，而是将笔触对准了晚清重臣与近代产业工人在技术封锁、财政困顿、内外交迫中的精神挣扎与不屈突围。通过将“器物层面的追赶”升华为“精神层面的觉醒”，该剧让当代观众在百年时光的回望中，真切感受到中华民族在绝境中求生存、求发展的集体记忆。这种记忆，与当下国家呼唤的自主攻坚、科技自强精神形成跨越时空的共振，激发出深沉的文化自信与情感共鸣，精准击中了时代的普遍精神诉求。

守正创新：京剧语汇的当代美学破题

如何让厚重历史转化为让今天观众、尤其是年轻观众看得进去的舞台呈现？《汉阳造》交出了一份“守正创新”的精彩答卷。

虚实相生的舞台美学，既保留了京剧写意留白的传统韵味，又融入了符合当代审美的视觉表达。舞美设计秉持中国传统“虚实相生”原则，以多层次、意象化的布景装置配合多媒体影像技术，打破传统舞台的物理局限，不同时空的被置于同一戏剧情境，张之洞筹办枪厂的深夜彷徨，另一时空内来自朝堂的压力将其愈发逼入绝境。在光影交织之间，让观众从上帝视角凝视个人与时代的错位，在历史已知结局的悲悯中，生发出对主角命运的深层共情。

服装参与舞台叙事，在尊重清末光绪年间历史规制的基础上，产生象征意义。张之洞的靛蓝、绛紫、月白官服区分不同场合的身份威仪；慈禧朝袍以考究刺绣彰显皇家气度；而余承钧及众工人则以硬挺粗麻质感的工装塑形，象征工业文明的刚硬新生。从官袍的威仪到工装的质朴，服装的演变轨迹本身就是一幅大时代下个体命运与家国存亡的双重变奏图。

唱腔声声动情，全剧没有为追求“创新”而丢失京剧本体，恰恰相反，它用最地道、最醇厚的皮黄腔完成了最细腻的心理刻画。尹章旭饰演的张之洞，其唱腔成为全剧的灵魂所在。第五场中的大段核心唱段，从低回压抑的痛楚，到精神幻象中的自我拷问，再到最后意志的重铸，声腔色彩紧贴人物心理脉络层层递进。这种演绎，让京剧唱腔不再是纯粹的技巧展示，而成为解剖人性、刺穿时代的利刃，让习惯了快节奏叙事的年轻观众也能瞬间入戏，在皮黄的声腔韵律中真切感受到戏剧的张力与人物的重量。

以戏带功：精品创作与人才培养的双向奔赴

《汉阳造》的创排过程，也是湖北省京剧院“以戏带功、以名家带新秀”人才培养理念的一次生动实践。在历时数月的排练中，导演郭小男扎根排练厅，从唱腔的气口处理、身段的节奏分寸，到人物内心层次的挖掘与转折，一步步指导青年演员理解角色、驾驭程式。全体青年演员在创排中获得长足进步，真正实现了“排一出戏、带一批人、树一个品牌”的良好团风，为剧院储备了能够挑大梁的后备人才。

文化强省：用京剧讲好湖北故事、中国故事

近年来，湖北省深入贯彻落实习近平文化思想和习近平总书记考察湖北重要讲话精神，不断推进文化强省建设。在湖北省委宣传部、湖北省文化和旅游厅指导下，湖北省京剧院作为湖北重要的文艺力量和京剧艺术传承发展的“主力军”，始终坚持用京剧语言讲好中国故事、湖北故事，用舞台作品反映时代风貌，在剧目“质”与“量”上多措并举，以实际行动推动湖北文化事业繁荣发展。

湖北省京剧院党委书记、副院长朱凤英在首演后表示：“未来，我们将继续坚持以人民为中心的创作导向，把精准选题作为创作工作的前提，将剧目创作与湖北地域文化资源、时代主题深度融合，做到挖掘整理传统剧目与新创现实题材剧目并重，剧目创作与人才梯队建设有机统一，努力推出更多思想精深、艺术精湛、制作精良的优秀作品，为湖北文化强省建设和十五五精品艺术创作贡献京剧力量。”

当晚的演出在经久不息的掌声中落下帷幕，观众们纷纷表示，《汉阳造》不仅是一部展现民族工业先驱奋斗史的京剧佳作，更是一次对当代中国人自主创新、奋发图强精神的深情礼赞。据悉，该剧后续还将进行进一步打磨与巡演，让更多观众领略这部时代力作的独特魅力。